Comic Sans Pro
Incredibile ma vero sono uscite 2 nuove versioni del comic sans (Italic e Bol Italic), un font così definito dal suo creatore:
Se ami il Comic Sans, non ne sai molto di tipografia; se lo odi, non ne sai veramente nulla di tipografia. In entrambi i casi, dovresti scegliere un altro hobby.
Vincent Connare
bè se qualcuno avesse il coraggio di acquistarle questo è il link
Ogni legno ha il suo tarlo
Vittorio De Sica era molto grotesk, Gino Cervi più lineare, Alida Valli parecchio graziata, Amedeo Nazzari un po’ inglese. Sulle locandine c’erano i loro nomi, chi c’era dietro?
Perché il Playbill ha le grazie così esagerate? Come si facevano i poster prima del computer? Ma, soprattutto, non posso usare mela Z???
Per sapere tutto questo e altro ancora sui caratteri in legno…
…l’Officina Tipografica Novepunti è lieta di presentare
James Clough in
OGNI LEGNO HA IL SUO TARLO
Una lezione informale, a ritmo di musica, sui caratteri in legno italiani
Sabato 26 marzo 2011 ore 15:00
Presso l’Officina Tipografica Nove Punti
Via Giusti 4, Cesano Boscone (MI)
Per motivi di spazio, prenotarsi a
officina@novepunti.org
Ingresso libero con tessera associativa (10 euro)
Keep clean keep safe Caldè
UNA JAM SESSION DI RIQUALIFICA AMBIENTLE ORGANIZZATA CON DEGLI AMICI…
Speriamo in una nuova session per questa primavera.
Ringrazio: Otakon, Powaflawa, Int 55, e tutti quelli che hanno partecipato.
Please don’t smog
Per superare la prevedibile e continua emergenza smog esterni quest’anno ha deciso di attuare la sua prima campagna dedicata al problema dell’inquinamento. Please don’t smog è un progetto di comunicazione costruito con eventi mediatici e sul territorio.
Interview with UWE
Every autumn, some remarkable visitors arrive on FontStruct. For a few weeks, a great storm of creative energy rages through the gallery. Our servers creak and groan. Bricks fly in all directions. And then, as suddenly as they came, they go; leaving behind some exceptional FontStructions and, everywhere, the mysterious tag: UWE.
This year, we succeeded in tracking down some of the people behind this strange phenomenon. We asked them to tell us about their work, and they very kindly agreed …
Who are you, and what is UWE?
We are the course team on the “Communicating with Words” module at The University of the West of England, Bristol, UK. Module Leader Gabriel Solomons with supporting lecturers John Paul Dowling, Jez Hattosh-Nemeth and Stephen Monger.
How do you use FontStruct in your teaching work?
The students who participate in the FontStruct project are in the first year of their three year BA in Graphic Design. In part one of the project they are tasked to choose one word from a list of themes such as “Dynamic”, “Reflection”, “Chaos” or “Decay” to then create a display face of at least 26 characters plus a basic set of punctuation. We encourage the students to spend time collecting information and materials from the environment. These will be used to inform the production of their digital typeface so they must consider how the materials generated (by sketching, photographing, etc.) can result in a modular, grid-based font. Students are encouraged to apply a wide range of image-making skills to the collection of their research. It is in the translation of these recorded visual elements from location to the making of letterforms, which provide the individual quality of the student’s typefaces.
Official Classic
Official Classics spawned from the minds of two young enthusiastic
graphic designers Mark Zador and Attila Horvath. We both are unlimited
lovers of typography and geometry, forms and colours, computers and game
consoles, graffiti and stickers, magazines and blogs, work and rest, music
and silence, winters and summers the list goes on……
Ceres 4 art
Ceres4Art nasce con un grande obiettivo: dare spazio ai giovani autori emergenti e alle loro opere, per valorizzare il patrimonio visivo, culturale e creativo metropolitano.
Take Your Pleasure Seriously
Luca Barcellona e Mauro Bolognesi
presentano:
Take Your Pleasure Seriously
Il lavoro commerciale e artistico
Mostra personale con una selezione di lavori di lettering e calligrafia.
inaugurazione 27 gennaio 2011 | h 18:30
c/o Mauro Bolognesi
Ripa di Porta Ticinese, 47 – Milano
Tel: +39 02 837 6028
In mostra fino al 28 febbraio 2011.
Green file
WWF did a tool for save psd file whit out the possibility of printing.
“The WWF format is a PDF that cannot be printed out. It’s a simple way to avoid unnecessary printing. So here’s your chance to save trees and help the environment. Decide for yourself which documents don’t need printing out – then simply save them as WWF.”
FOTB 2010 Titles from Süperfad on Vimeo.
This year’s titles for FOTB were created by Nando Costa through the use of macro motion pictures and materials with magnetic properties.
Il direttore creativo di Superfad, Nando Costa, ha realizzato i titoli di apertura per il festival Flash on the Beach. Il video anima fotografie macro realizzate andando a stuzzicare le proprietà magnetiche dei metalli.
Die Thailand & Vietnam Tour 2010
Die Thailand & Vietnam Tour 2010 from niteowl on Vimeo.
Tumor, Deks, Foner, Liger, Kreg, Kaio, Bery, Nychos, Phekt, Fatcat
WY, RMG, BYS, UFO, 10′S, AM, WRS, BANDE, REM, LORDS
555 KUBIK facade projection
555 KUBIK | facade projection from urbanscreen on Vimeo.
555 KUBIK
“How it would be, if a house was dreaming”
The conception of this project consistently derives from its underlying architecture – the theoretic conception and visual pattern of the Hamburg Kunsthalle. The Basic idea of narration was to dissolve and break through the strict architecture of O. M. Ungers “Galerie der Gegenwart”. Resultant permeabilty of the solid facade uncovers different interpretations of conception, geometry and aesthetics expressed through graphics and movement. A situation of reflexivity evolves – describing the constitution and spacious perception of this location by means of the building itself.
Production: urbanscreen.com
Art Direction: Daniel Rossa – rossarossa.de
Technical Director: Thorsten Bauer
3D Operator: David Starmann shineundsein.de
Sound Design : Jonas Wiese
Realized with mxwendler.net mediaserver
555 KUBIK was awarded a Silver Lion in Cannes [canneslions.com] and Silver by the
Art Directors Club Germany [adc.de]
An extended version of this documentation can be found here: vimeo.com/5677104
Music Philosophy
Music Philosophy is a weekly graphic/typographic interpretation of philosophical song quotes.
Some wor from Miko (music philosophy), a designer realy like music and design.
Occhiomagico
1971
1974
1975
1976
1978
1979
1980
1981
1982
1983
1984
1985
1989
1990
1991
1992
1993
1996
1998
2000
2003
2004
2005
2006
2009
2010
OCCHIOMAGICO nasce nel 1971. (Giancarlo Maiocchi nel 1949)
Influenzato profondamente dal lavoro di Man Ray teorizza (1974) sulla “Piacevolissima Illusione” della fotografia.
Miscelando esperienze simboliste, surrealiste, metafisiche e psichedeliche indirizza la sua ricerca verso un linguaggio multimediale che definisce “Nuova Fotografia”.
“Le parole sono luoghi. Anche quando stiamo in silenzio, ci ritroviamo in viaggio”
“Lavoro sulle storie che la fotografia mi aiuta a rappresentare costruendo teatri inventati, contrariamente alla sua natura di documento e nello stesso tempo giovandomi del suo Realismo Magico. Metto in scena racconti e sogni, vissuto ed immaginato, presente e passato, luci ed ombre.
Attraverso ed osservo il mio “giardino segreto” trovando analogie, complicità, mezze verità, ricordi…” ricordi quante volte ci siamo sdraiati sull’erba ed abbiamo fantasticato sul significato del “Grande Blu?”
E quelli che c’erano prima di noi e quelli che verranno.
E cosa ci raccontiamo noi e le donne?
Storie…”
Il sapone di Berlusconi
Una provocazione dalla Svizzera: Berlusconi per gli elvetici diventa un sapone. Il Telegraph riporta infatti la notizia che al Museo d’ Arte Contemporanea Migros di Zurigo, fino al 28 novembre, sarà esposta una preziosa saponetta. L’artista svizzero Gianni Motti dice di averla prodotta utilizzando il materiale di scarto di una liposuzione che il premier avrebbe effettuato in una clinica svizzera nel 2004. L’avrebbe poi venduta a un anonimo collezionista privato nel 2005, quando il pezzo apparve alla fiera di Art Basel. Dal canto suo la clinica svizzera nega le affermazioni dell’artista sulla provenienza del materiale (di PAOLA BENVENUTO)
Burodestruct
Buro Destruct founded 1994 in Bern Switzerland counts the four members
Lopetz, Heiwid, MBrunner and H1reber.
Small City – Big Design is their motto while working for small, local
and international major companies at the same time.
Christian San Jose
The Art of Hermann Zapf
The Art of Hermann Zapf from Johnny Dib on Vimeo.
A film on the purpose and techniques of calligraphy. Presented and produced by Hallmark. Filmed at Hallmark cards during a visit by Mr. Zapf. Production manager Noel Gordon. Script outline Peter Seymour. Script editor Richard Rhodes. Camera Direction Frank Robinson. Associate cameraman Heinz Burger. Idea and direction Harald Peter.
New bunner for Pimp my train
My friend Nazzareno develop the old and new banner for this web site, it’s intresting becouse they change from a video banner to another have the possybility of interaction.
Then now the customer can play and they going to see them job on the site.
Old header:
New header:
Editor:
The Suit
The Suit from Francesco Buccheri on Vimeo.
Last project of my fiends Fancesco and Claudio.
I realy like the scenic presence of protagonist and colors.
So you need a typeface?
So you need a typeface is an alternative way on how to choose fonts (or just be inspired) for a specific project, not just by browsing through the pages of FontBook. The list is (very loosely) based on the top 50 of the “Die 100 besten schriften”.
For exemple:
Idea buy Julian Hansen
Modern tribe in a day society
Theory of modern tribe in a day society buy Seth Godin
Kilometers in the sea
Lunedì parte il mio amico Giovanni: l’idea è di fare più o meno 700 km in solitaria, con una fissa, partendo da Bologna arriverà a Roma e farà parte della strada di ritorno.
Per l’occasione ha aperto un blog, seguiamolo e vediamo se ce la farà…
Ikea guerrilla marketing
Ikea, il mobilificio svedese che ha applicato la teoria del bauhaus al propio brand, portando design in casa di tutti, presenta una serie di publicità in una filosofia di marketing innovativo.
Ikea celebra i 30 anni della libreria Billy con la Facebook App Billygram.
Con Billygram gli utenti possono inviare sulle bacheche degli amici messaggi animati composti da librerie riempite in modo da comporre le lettere del testo!
Trovato qui
Cliccando sul banner di Ikea viverrà chiesto di caricare un mp3 dal vostro hard disk.
Inseritelo e lo vedrete suonato dalla libreria…
mobilificio svedese adatta i banner alla filosofia dei propri prodotti.
New Education Page on Font Shop
FontShop.com is more than a site that sells fonts — we want to help you do great work too. That’s why we created our new Education page. Enhance your design skills, whether you’re a student in Type 101 or a seasoned professional.
The Education page premieres with four docs filled with typography tips and tutorials from our team of experts. The PDFs are formatted for easy downloading and printing, perfect for the classroom or studio.
And more…
LOSER – Merlot by Julien Widmer
LOSER – Merlot from Julien Widmer on Vimeo.
Director / D.O.P: Julien Widmer
360° Music Video for French MusicBand “Merlot”.
Label:Boxson
Prod:N°7
Blu supera se stesso
Niels Shoe Meulman presents Calligraffiti
Niels Shoe Meulman
Born in Amsterdam in 1967, Niels Meulman is an internationally known artist, designer, and art director. Meulman began tagging in 1979 and became a graffiti legend by the time he was 18. Known as ‘Shoe’ within the graffiti community, his work evolved into a business for lettering and he furthered his technique by apprenticing under the Dutch graphic design master, Anthon Beeke.
Link:web site & calligraffiti
End Scene
End Scene from Steffen Bygebjerg on Vimeo.
This video was made by Steffen Bygebjerg in 2009 for the song “End Scene”. The track is taken from Troels Abrahamsen’s album WHT also from 2009.
The animation work was made in Adobe After Effects. Each frame was then printed and the print was subsequently scanned back into the computer. The scanned frames were then assembled back into the original animation, now with a new rugged look, created by the visit in the physical analogue world. No effects added after scanning.
The Don gallery & Le Raclet: editions show
EDITIONS SHOW, 6th of MAY
in collaboration with Le Raclet, Superego and Garageworks Industries a show of editions. Prints and Ceramic Toys from:
Bo130, Microbo, Tlp, Alexone, San, Above, Dave The Chimp, Galo, Zedz, Jeremy fish, Dem, 2501, Ozmo, Ryan S. Dooley and Ron English
Link: web site
BYM
LUMEN arte in controluce
Ad un anno dalla performance/protesta Madre Snaturata prende forma e consistenza il progetto Lumen, un evento espositivo che per la prima volta in Campania, ma immaginiamo anche nel resto del sud Italia, presenterà i lavori di più di quaranta artisti della cosiddetta scena “pop/urban” contemporanea italiana.
L’elemento di novità rispetto ad eventi analoghi che si sono visti in città come Roma e Milano è rappresentato dal concept espositivo con cui tutti gli artisti coinvolti dovranno confrontarsi, non aggiungiamo altri dettagli per non rovinarvi la sorpresa, ma quello che possiamo anticiparvi è che per una volta gli autori delle opere che verranno presentate dovranno rinunciare a tele, superfici murarie, spray e carta. Un aspetto non meno importante legato a questo evento è senza dubbio la sua genesi, ovvero alle modalità con cui ha preso forma ed andrà a realizzarsi un progetto così ambizioso in un territorio non certo tra i più semplici e ricettivi per questo genere di proposte. Dietro l’evento di Lumen non ci sono grandi enti o strutture organizzative, come non c’è il supporto finanziario di grandi marchi che in genere spopolano sui manifesti di analoghi eventi che si realizzano nel nord e centro Italia. Lumen nasce grazie innanzitutto alla sensibilità ed oseremmo dire alla “pazzia” di un giovane imprenditore campano, Massimo Bisogno, che ha da sempre accompagnato la sua attività commerciale ad una grande passione per il bello e per il mondo dell’arte. Sebbene non appartenga alla élite politica od industriale italiana ha avuto la sufficiente dose di “irresponsabilità” per supportare con i propri mezzi l’idea che Satoboy e ziguline gli hanno proposto qualche tempo fa. A lui va la nostra riconoscenza e quella di tutti gli artisti che da ogni parte d’Italia si uniranno a questo progetto, ma a lui deve andare necessariamente la riconoscenza dell’intera comunità territoriale in cui questo evento andrà a svolgersi perché se il cosiddetto “sud” ogni tanto si sveglia dalla sua coltre di immobilismo ed arretratezza culturale è anche e soprattutto grazie a gente come lui. L’evento può vantare della collaborazione di tre curatori d’eccezione a cui è stata affidata la selezione dei quaranta artisti della mostra principale, parliamo del Graffiti Hunter, Augusto De Luca, la curatrice e giornalista d’arte, Mara De Falco, e l’iperattivo artista Iabo. Il programma di Lumen è molto ambizioso, nonostante le risorse a sua disposizione siano iper contenute, ma in questo caso faremo leva sul forte senso di collaborazione che da sempre accompagna le iniziative lanciate sia da ziguline che dal collettivo Satoboy che dalla rete hanno poi trovato concretizzazione sul territorio. Dicevamo del programma, accanto all’esposizione principale verranno allestite delle installazioni collaterali legate al mondo dell’arte contemporanea e della new media art che andranno a fondersi con una serie di eventi live distribuiti nell’arco delle due settimane di programmazione. Signori, per intenderci, si tratta di “riempire” uno spazio espositivo di circa cinquecento metri quadri ed il programma serale di ben tre wee-end. Il lavoro di produzione, organizzazione e promozione è ovviamente ancora in pieno svolgimento per cui saranno ben accette ogni forma di collaborazione sia essa finanziaria, artistica, consulenziale e morale, da parte di chiunque voglia prendere parte a questa grande scommessa a cui abbiamo dato il nome di Lumen | Arte contemporanea in controluce.
Link
Welcome to Frisco. Mike Giant in Milano
Si apre oggi giovedì 25 febbraio 2010 alla Galleria Antonio Colombo Welcome to Frisco, la prima personale di Mike Giant a Milano. Legato allo skate, ai graffiti, al lowbrow e al mondo dei tattoo, Giant presenta a Milano un’inedita serie di disegni originali e multipli in bianco e nero.
Storie di donne in giro per la città in bicicletta, iconografie religiose e fortemente simboliche, visioni da San Francisco. Accompagna la mostra un video sulla vita dell’artista, di Colin Arlen e Sean Patrick, suoi amici e collaboratori e un catalogo in edizione bilingue con citazioni di Mike Giant.
“Prima di tutto io sono un ‘vecchio hipster’ e ciò mi sta bene. Dopo aver fatto graffiti per vent’anni, spero che questo movimento non si esaurisca mai. Vorrei che valesse lo stesso discorso delle bici da pista, è cent’anni che ragazzi e ragazze trendy e vanitosi le usano sulle strade di San Francisco! Facci caso. Niente di tutto ciò è passato di moda o è sepolto. Esisterà sempre.”
Da: artsblog
New year
I have just come back from the mountans and the tribal new year celebration. I was there for a couple of weeks in amazing nature and without electricity! But i was with good friends.
Arabic caligraphy
Graffiti in Pha Taem national park Thailand
In ancient time shamans of Thailand ate mashroom and drowed this graffiti for good auspicius and rappresentation of him story.
Pictures by Kprojects
A love letter for you
Nice project by by Stephen Powers with the City of Philadelphia Mural Arts Program and is sponsored by the Pew Center for Arts & Heritage through the Philadelphia Exhibitions Initiative. Generous support provided by the Brownstein Group and Septa.
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